在这个不同寻常的暑期档，可谓是几家欢喜几家愁：《银河补习班》、《哪吒之魔童降世》、《烈火英雄》都取得了不错的票房，但失意的影片则占大多数，《跳舞吧！大象》就是如此。
截至8月3日18时，由开心麻花签约演员艾伦主演的《跳舞吧！大象》，上映9天累计票房3868.8万元。8月3日的排片306场，排片占比小于千分之一，单日票房低于14万元。
最近几年，不断有香港导演到内地发展，徐克、陈可辛、周星驰等经历短暂的适应期后，都推出了品质和票房都不错的作品。曾执导《翻滚吧！阿信》的台湾导演林育贤，也来了。
多年前，在一个预热《翻滚吧！阿信》的国内影展上，导演林育贤说“大陆影片不感人”。这个暑期档，他为内地观众带来了一部青春励志喜剧电影《跳舞吧！大象》，结果如何？
励志喜剧电影，我们看过周星驰的《功夫足球》、韩寒的《乘风破浪》、大鹏的《缝纫机乐队》、沈腾的《飞驰人生》等，影片爆笑不断的背后也能反映一些比较深刻的道理，口碑较好。
台湾导演的笑点与香港、内地导演很不一样，来内地拍摄励志喜剧电影“水土不服”，整个故事都处于真空状态，没有考虑用喜剧手法呈现一段昏暗的人生应当建立在真实的基础上。
尽管同样剧情架构的成功经典很多，但是《跳舞吧！大象》的短板非常明显：导演玩的还是十几年前港台剧的套路，通过肥胖丑化女主，并夸大社会的不包容，最后没有理由地励志。
一部优秀的励志电影，一定是要将故事的任何细节脉络都拍出融入血液的真实感。人们切身感受到痛了，才会认可这个故事从而产生共鸣。这部电影的观众，却完全出离于故事之外。
女主黎春夏不刻苦训练，导致初赛跳得很差，评委都没眼看了，结果她靠赖着不走成功晋级了决赛。这种非常规操作和那些基本功不过关只知道讲故事卖惨博同情的人有什么区别？
看得出来，导演林育贤想把主题往深了挖，女主想演出28岁胖妞身体里那个13岁小女孩对抗成人世界的单纯，只不过难抵薄弱的台词堆砌的煽情，三个儿时玩伴的现状难引共情。
“每个被生活打趴下的人，也要有一次赢的机会”，看着女主在舞台上摔倒，所有人迷之热血的喊着站起来，这种心灵鸡汤和《银河补习班》中马皓文的一直不想认输又有什么分别？
《跳舞吧！大象》挑明了告诉观众，我就是童话，我的存在就是给那些被现实打压到喘不过气的人一剂鸡血！
导演林育贤的野心太大，要将所有角色都祭出强行煽情的催泪时刻，甚至连大象都不愿意放过。但是，这样做最大的反作用在于，核心任务的完成显得极为草率，像是在“过家家”。
这部电影之所以还能打上喜剧的标签，主要是靠艾伦的笑料在苦苦支撑，可电影不单单是他一个人的事情。况且，从《羞羞的铁拳》、《人间·喜剧》来看，艾伦还不能独撑一部电影。
他虽然是男主，但整部电影的核心并不在他身上，当他的戏份有所削弱时，影片的笑料随之被弱化。与艾伦相比，大象阿童木则更尴尬，没有得到很好的利用，只是为片名而存在的。
值得肯定的是，影片中有关重拾梦想、尊重自我人生的内核符合当下青年人纠结困扰的境况，导演林育贤观察到大环境里各种人的生存态度，却未能在影片中真正实现初始的创作意图。
从某种程度上说，《跳舞吧！大象》是一部与观众预期和题材选择不成正比的电影，导致一些观众质疑8年前那部风靡台湾的青春励志片《翻滚吧！阿信》是不是导演林育贤执导的？
《翻滚吧！阿信》讲述了从小热爱体操的林育信被迫停训卖水果，后来与好友为替昔日体操队友出头而招惹黑道人士，不得不远赴台北躲祸。后来，为了体操梦，他踏上逆袭之路。
少年的梦想、成长的曲折之痛、兄弟情义、纯洁而青涩的爱情、剪不断理还乱的小镇黑道、不甚完美的父母亲情……就是这样一部平淡如水的影片，让观众品尝到了温盐水的味道。
《翻滚吧！阿信》大获成功，在第48届台湾电影金马奖上获得五项提名。从《翻滚吧！阿信》到《跳舞吧！大象》，想“吃老本”的导演林育贤却未能复制8年前的成功。
