《剪刀手爱德华》是蒂姆·波顿执导的一部奇幻爱情片。该片于1990年12月14日在美国首映,获得第18届土星奖最佳奇幻电影奖。
蒂姆·波顿被称为好莱坞另类天才,他的作品怪诞不羁,却有让观众着迷的魔力。人们提起他的电影,会说“哥特”、“黑暗”、“古怪”。他影片中的人物古怪,造型和服饰更是夸张,但他的作品总能打动观众的心,触及人们的泪点。
看多了纪实类的电影,我总会忍不住感慨,看一部电影,就像是看一个人的一生。再看蒂姆·波顿的奇幻电影,夸张的人物造型,让我眼前一亮,视觉上的新奇抓人眼球,影片中所折射出人性的善恶直击人心,引人思考,给人启示。
《剪刀手爱德华》主要讲述了一个叫爱德华的机器人隐居在神秘的古堡中,一位推销化妆品的中年女子佩琪误闯古堡,发现了爱德华,并将他带回了家。爱德华之后与佩琪的女儿相恋却无法在一起的奇幻爱情片。
影片以爱德华与金的感情线为中心,从佩琪带爱德华回家之后发生的一系列事件展开。爱德华开始受到小镇人们的欢迎,最后被小镇人们排斥和驱赶,折射出人性的善恶。
与其说《剪刀手爱德华》是一部奇幻爱情的电影,倒不如说是一部折射人性善恶的电影。我将从从镜头语言、象征手法、主题呈现,深度解读这部电影的魅力。
一、镜头语言:两个镜头语言暗示爱德华的心理变化——从孤独到被人类接纳,最后被人类排斥、驱赶,爱德华又回到了古堡
①影片开头,爱德华躲在角落,暗示了他内心的孤独
爱德华是一个机器人,发明家生前教爱德华人类的礼仪和诗歌,还教他何时微笑,何时沉默。然而,没有等到发明家给爱德华安装上人的双手,发明家就去世了,留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。
神秘阴森的古堡中,只有爱德华一个人生活。一位推销化妆品的中年女子佩琪误闯古堡中,爱德华躲在黑暗的角落。
当佩琪发现爱德华时吓了一跳,欲离开时,爱德华说:不要走。
这个镜头暗示了爱德华的双重孤独:其一,亲人缺席,制造出爱德华的发明家已经去世,他再无亲人。其二,友情缺席,爱德华孤独地生活在古堡,没有朋友。同时,他的内心渴望有人陪他说说话。
②当爱德华被小镇上的人排斥、驱赶,他重新回到那座古堡,暗示了他内心的矛盾
为了金的一个请求,爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅,被警察逮捕后也没有吐露真相,唯恐连累心上人。
之后,爱德华被周围人误会成蓄意抢劫财物的危险分子,他越想做好事就反而被误会得越深,全镇居民都要求驱逐爱德华,甚至连佩琪也认为他应该回到古堡中去。
爱德华误伤了凯文,全镇人们围着他,吵吵嚷嚷,他惊恐极了。他看着金,眼神里是委屈和不舍,这里暗示了他内心的双重矛盾。其一,爱德华没有想过伤害任何人,他不想被金误会,却又不知如何解释。其二,爱德华舍不得离开金,却又不得不回到古堡,前有全镇人的驱赶,后有警察的追赶,他只能躲回到古堡。
从以上两个镜头中暗示了爱德华的心理变化,从孤独,渴望融入人类,与人类友好相处,到被小镇人们排斥、驱赶,折射出的是小镇人的自私,虚伪。
二、象征手法:富于象征意味的环境与世俗人性的折射
①色彩对比,小镇房子与古堡具有极强的象征寓意
通过近景,远景,我们可以看到,小镇人们居住的房子五颜六色,就连他们的车也是五颜六色。
小镇从视觉上给人温馨,和谐,舒适的感觉。小镇上的人看似热情好客,实则喜欢搬弄是非。
导演是想用温馨,舒适的色彩讽刺小镇上人的自私和虚伪。
相反,古堡给人神秘,阴森,恐怖的视觉感。当你推门走入其中,又会惊叹宛若世外桃源,古堡的院子中盛开着五颜六色的鲜花,各种各样形状的绿植甚是灵动,可爱,一派自然祥和。
看似阴森恐怖的古堡象征着美好和生机。
通过对环境强烈的色彩对比,导演用鲜艳的色彩讽刺小镇人,用暗沉的色彩歌颂住在古堡中的爱德华。
②小镇人对爱德华的态度对比,是世俗人性的折射
当佩琪将爱德华带回家,小镇上的人出于好奇都来看爱德华。得知爱德华用剪刀手修剪出各种形状的植物、也可以设计各种发型时,小镇的人对他友好热情,甚至把他当成明星一样崇拜。
当爱德华被误会成小偷,被警察抓捕后,周围人把他看成蓄意抢劫财物的危险分子,对他敬而远之。当误会越来越多时,小镇人们排斥他,驱赶他。
这样的变化有两种含义:
首先是讽刺。小镇人崇拜他,是因为他与众不同的剪刀手,而排斥他,也同样因为他的这双剪刀手,多么大的讽刺。
其次是人性折射。当初,小镇人排队让爱德华为她们的狗狗剪发型,也为她们设计发型,爱德华任劳任怨,分文不取。如今,小镇人集体排斥、驱赶爱德华,丝毫不顾念爱德华曾为她们做的。
三、主题呈现:凄美故事与悲情结局
奇幻爱情片注定是以悲剧为结局的,机器人与人类女孩注定只能相爱,不能相守。
当金站在爱德华面前,让他抱自己时,爱德华无奈地说:“我做不到。”他爱的那个女孩近在咫尺,他却不能拥抱心爱的人,更无法和她长相斯守,这样的故事是凄美的。
爱德华虽是个机器人,导演却赋予了他孩童般纯净的心灵。他的造型和服饰极其夸张,但他的眼神干净又无辜。
发明家创造了他,却没能陪伴他;他有人类的感情和心智,却没有人类的双手;剪刀手可以修剪绿植,却不能拥抱自己心爱的人;他没有辨别是非的能力,却懂得什么是善,什么是恶;他渴望融入到人类中,最后不得不重返古堡;他没有任何恶意,可他的善良小镇人看不到。
第一次看的时候,我觉得结局是好的,哪怕爱德华不能与心爱的人相守,至少他们彼此是安好的,是相互惦记对方的。第二次看的时候,我感觉到结局的悲情和导演的悲悯。在爱德华身上,我们看到了爱情的纯粹,那种为了彼此安好,可以不再相见的决心。在小镇人身上,我们看到了人性中的恶,他们只记得爱德华犯的错,却忘记了他之前所有的好。
影片的结尾与开头相呼应,爱德华在古堡修剪他的植物、冰雕,还有爱情。有一个冰雕是金当年翩翩起舞时的姿态。金一生中不能磨灭的,便是伴着雪花翩翩起舞的梦境。雪花象征他们之间纯粹的爱情。
写在最后:
《剪刀手爱德华》不只是一部奇幻爱情片,更是一部探讨人性的影片。影片中所折射出人性的善恶直击人心,引人思考,给人启示。
导演蒂姆·波顿有过封闭的童年。幼年时,他的房间被父母莫名地钉上了很多木板,只剩下两条细缝让他看外面的世界。影片里面的爱德华甚至可以看作是蒂姆·波顿的化身:孤独,没有朋友,亲情和友情缺失。
人性,没有绝对的善,也没有绝对的恶。就像董卿在《主持人大赛》中点评选手王嘉宁时说的:“伤害与被伤害,有时候也是对立统一的关系,伤害他人,有时候也意味着在毁灭自己。”
小镇人的虚伪和自私,将善良真诚的爱德华逼回了古堡,他们自以为聪明,实则愚蠢至极。
好的电影,可以看到人性。影片中所折射出的人性引人深思,爱德华与金相爱不能相守的爱情让人感动。